1.《我要復仇》
韓國人在寫實這種風格上是近乎瘋狂的認真與細致,令人震撼之余,更加深切同情東亞諸國的相似性,意識地運用邪惡的精神潛在傾向、黑色幽默、極端暴力和聰明的轉折,來實現了一種更黑暗的電影拍攝手法。戲劇性不是目的,接二連三慘死的角色明知復仇無法復活愛人,但還是義無反顧的持刀向前,最后河中殺戮的畫面,呈現出了某種極致的美感,慘烈的場景甚至有些令人窒息。
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2.《局內人》
看似簡單的劫案背后,隱藏著權力、貪婪與復仇的深層糾葛,而“局內人”這一概念貫穿全片。把韓國政界,商界,新聞界,甚至是韓國民眾都黑了個遍,暗黑肌理裹著權力絞殺,貪腐者的虛偽與底層反擊的狠勁戳心,結局爽感里藏著對現實的諷刺。風干的魷魚,最后這段臺詞真的又拔高了一層,一五年的電影到現在十年了,人們經歷了這么些大事件,確實印證了互聯網沒有記憶。
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3.《燃燒》
《燃燒》以階層差異為刃,剖開韓國社會貧富間的割裂與碾壓,用隱喻戳破底層向上攀爬的絕望,是階級矛盾的冷峻鏡像。女人即倉房,階級是誘餌,寫作者陷入了生命體驗的執念,李滄東放棄了精巧緊湊的劇本創作,從容不迫但是步步驚心,韓國青年演員的演技驚人,生命的空洞回想燃燒成了灰。結尾留白讓故事具有多層解讀空間,鏡頭語言優雅迷人,調度更是流暢高級。
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4.《密陽》
本片將視角聚焦于一位因殘酷生活而崩潰的女人,全度妍將角色靈魂的痛楚與掙扎以極具感染力的表演體現了出來。故事并沒有悲慘到無可復加,總是在希望中失望,哪里都是密陽,正如那句話:有兩樣東西不能直視,一個是太陽,一個是人心。簡單的對話和情節表述著上帝死了,以及最后剪頭發那段,自己把頭發接著剪短了,似乎暗示著主體性的回歸。
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5.《親切的金子》
《親切的金子》讓我們看到了一個個普通人報起仇來也可以這么兇殘,紅藍的顏色交織仿佛金子的內心沖突,混邪的宗教呈現,韓國電影面對暴力時往往選擇以暴制暴的解決方式。后面幾個孩子的家屬去報仇的部分把人物的心理刻畫的淋漓盡致,影片有極不尋常的敘事手法和荒誕不經的人物群像,生存是斗爭,死亡是重生,樸贊郁讓私人復仇成為割裂過去的儀式,由悲傷的人們共同完成。
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6.《母親》
和《殺人回憶》差不多的格調,身處無垠的罪惡感與痛苦的荒原,只有遺忘才能若無其事的活下去,傻子、弱者與邊緣人的敘事,加入了母親的主題變異。影片用冷冽的鏡頭剖開人性,母愛本是溫暖的鎧甲,卻在現實的擠壓下變成鋒利的刀刃,劇情層層反轉,讓人在悲傷中反思何為真正的守護與救贖,結局很強的荒誕與現實交錯的錯愕感,戲劇懸疑感很強。
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7.《小姐》
很多人說不如《指匠情挑》,但我感覺這版更加完美,那是一種長期在東亞儒家環境浸淫下才會感悟到的陰暗情感,開篇看似平淡的日常細節,實則全是暗藏的伏筆,主角每一次的選擇,都在牽動著后續的劇情走向。通過三幕式結構,層層遞進地展現了一場精心設計的騙局,每個角色的真實目的和關系都在反轉中逐漸清晰,直到結局揭曉,才驚覺所有碎片化的線索早已串聯成閉環。
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8.《看見惡魔》
《看見惡魔》講述了一個社會極端犯罪分子碰上韓國中情局的特工,兩個極端的人心中的惡占滿了全部,最終只能以最殘酷的互相傷害來結束一切的故事。惡魔有好壞之分嗎?以暴制暴很符合人性最深層的欲望需求,隨著男主以極端的方式報復兇手,觀眾都體會到了宣泄暴力的快感,然而在報復完成的那一刻,又和男主一樣感到深深的空虛和痛苦。
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9.《老男孩》
將暴力與性完美融入的古典亂倫悲劇,一部單論技巧就已經無出其右的作品,時間與空間的錯亂感讓觀眾跟隨主角一同墜入地獄,暴烈、極度風格化的敘事,無比變態的故事,卻通向了一個看似光明,實際上更絕望的結果。這部電影以極致的懸疑氛圍和顛覆性的劇情,將人性的扭曲推向極致,它冷眼旁觀一個靈魂被系統性地摧毀與重塑,大秀的負罪感是復仇者設計的終極刑罰。
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把老實人給逼急的9部復仇韓影,人性的陰暗面被展露無遺。
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