《書畫里的中國》第三季直播：周書楊筆墨下的古壇新意

10月27日的北京秋意正濃，日壇公園內千年古柏疏影橫斜，紅墻綠瓦在晨光中流轉著溫潤的光澤。筆尖緩緩落下，墨色在宣紙上暈開，日壇的古壇輪廓在青年畫家周書楊的筆下漸漸蘇醒，歷史厚重感與山水丹青的氣韻交融共生。

《書畫里的中國》第三季自開播以來，始終致力于將書畫藝術從高雅的殿堂帶入普通觀眾的生活。節目通過沉浸式直播，讓觀眾近距離感受中國書畫的獨特魅力。此次直播全面展示了周書楊從觀察、構圖到落墨、暈染的完整創作過程。當他的筆尖在宣紙上游走，觀眾看到，日壇的古壇輪廓如何被精準勾勒，周邊的層林疊嶂如何通過墨色濃淡表現出遠近層次，亭臺遠景又如何凝于紙上。

中國山水畫歷來強調“氣韻生動”，在這場直播中，周書楊展示了如何通過筆墨的干濕濃淡、皴擦點染，表現日壇的歷史厚重感與自然風光的生動氣韻。這種技藝與意境的完美結合，正是中國書畫藝術的精髓所在。與西方風景畫不同，中國山水畫強調的不是客觀再現，而是主觀表現，是畫家通過自然景物抒發內心情感的方式。周書楊的日壇寫生，正是這一藝術理念的生動詮釋。

通過直播鏡頭，觀眾還能看到畫家如何觀察實景、如何構思布局、如何下筆勾勒。就連筆尖與紙面摩擦的細微聲響，都通過直播傳遞至屏幕彼端。這種沉浸式體驗，打破了藝術創作與觀眾之間的壁壘，讓書畫藝術從靜態的成果展示變為動態的創作過程分享。

直播中，周書楊不僅展示了作畫技巧，還分享了他對藝術的理解和創作思路，讓觀眾在欣賞之余，也能理解中國書畫的文化內涵。無論是天壇寫生的美院學子，還是白描秋花的張曉瑜，他們都在用年輕人的視角和語言，重新詮釋中國傳統藝術。這種詮釋，讓古老的書法繪畫藝術與當代文化產生了共鳴。

無論是日壇的古壇輪廓，還是天壇的秋日花卉，都是藝術家筆下的素材，也都是生活之美的源泉。藝術終究源于生活，而高于生活。當周書楊在日壇寫生，他描繪的不僅是眼前的風景，更是心中的意境。直播結束，周書楊的作品也宛然成型。墨色染就的日壇秋景，凝固在宣紙上，也定格在每位觀眾的心中。

《書畫里的中國》第三季，以書畫為媒介喚醒塵封歷史，讓中軸線文脈隨筆墨在新時代持續流淌。節目通過一場場沉浸式直播讓觀眾看到：書畫藝術從未遠離生活，它就在我們身邊，在每一個可能的地方悄然綻放。藝術與生活的對話也從未停止——那些我們日常走過的古跡、看過的風景，都可以成為筆下的意境，心中的詩意。