影視颶風又賣爆了，T恤為什么是直男收割機

賣T恤更重要的是人設、文化，和故事，是直男特別能接受的內容變現。

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作者 | 羅立璇 賈陽

直男為什么愛穿影視颶風？

這年頭，雙11不單是促銷大節，也經常是粉絲經濟秀肌肉的時刻。

前有在零食賽道、男裝賽道展露頭腳的十個勤天，后有影視颶風。影視颶風的服飾品牌STORMCREW，10月27日才入駐天貓，已經能在服裝賽道和各大品牌掰掰手腕。

10月15日至24日的雙11第一波段新商家TOP榜中，STORMCREW颶樂部位列第五名。

首先是在10月10日，影視颶風的創始人Tim在和UP主LKs的對談中透露，電商已經成為了影視颶風的核心收入來源。

僅一件T恤，銷量就超過了20萬單。去年，影視颶風的年營業額已經超過了1億。

甚至，在10月22日的時候，影視颶風還宣布，由于STORMCREW的訂單量銷售超出預估，將各平臺陸續調整為半歇業狀態，并在4天后恢復銷售（現已恢復）。

雖然聽起來不少，但其實，這個數字對于任何一個正經的服裝品牌，都不算一個大數目（比如，前幾年衡量一個新消費品牌是否成功的標準是年銷量10億）。

不過，對于中國自媒體而言，這確實是一類新的收入渠道。

從兩年前開始，影視颶風就像發布新手機一樣發布新衣服，向消費者介紹了特別詳細的產品參數和設計理念。

雖然理論上只是上新周邊，但從那個時候開始，已經讓人有種他們是想要正經做品牌的感覺。

颶風今年秋冬發布會上新的三合一沖鋒衣

不過，他們的產品不可能脫離影視颶風的內容和人設獨立存在。

仔細看影視颶風在抖音的門店，其實就是他們本人，以及喜歡數碼科技的目標受眾的日用品：

相對硬核的有拍攝要用到的補光燈、口袋燈、柔光鏡、三腳架等；相對日常的有箱包、運動水壺，以及最近大爆出圈的男裝，甚至還有內褲。總的來說，承包了“直男”的日常生活。

這些產品，大部分都體現了影視颶風愛科技、注重性能的特點。在此前，影視颶風的數碼產品一直口碑不錯，并且因為價格相對合理，是很多人推薦新手拍攝使用的入門產品。

另外，秉持著尊重消費者的態度，他們也一直在提高產品的價值感。

一個典型的例子是，2024年影視颶風推出的三合一沖鋒衣，部分批次的羽絨內膽在清洗的時候出現logo脫落的問題。

在今年，他們特意免費給去年購買了三合一沖鋒衣的客戶寄送一件新的羽絨內膽來“賠罪”。

評論馬上表示：“希望我今年買的沖鋒衣，logo也能被洗掉。”

而T恤產品的迭代過程，更是符合技術控直男們的取向要求。這款T恤的出現，起源于2022年影視颶風的《一級調色入門》視頻，模特穿的黑色T恤引發了“求鏈接”需求。他們就推出了一款號稱在“不同光線環境下都不會產生色偏”的“上鏡灰”T恤。

并且，他們還把開發過程量化呈現給了用戶：

前后打樣27次；采用280g重磅純棉面料，經100次機洗測試驗證耐用性；領口添加3%氨綸防變形設計等等。

到今天，這款全新升級的“涼伴”T恤，集合了涼感、抗菌、速干、防螨、防曬的賣點，還具備之前的優點，雙11售價79元（原定價110元），不管你是路人還是粉絲，都能“交個朋友”。

T恤就是時裝界的自媒體

當然，賣T恤這個事情，文化人一直干得挺成功。說得直白點兒，T恤就是時裝界的自媒體。

上一個最會利用這個媒體的是陳年。9月25日，雷軍在采訪中談及凡客誠品VANCL創始人陳年，說他在50多歲的年紀還能從零干起，今年做到了抖音前三。

陳年迅速在凡客直播間上架了“正是闖的年紀”T恤，接住了這波流量。

T恤被稱為文化衫，是因為過去幾十年一直在做文化的載體。T恤最早作為內衣出現，后來，大家逐漸發現這種衣服外穿也非常方便舒適。

1951年上映的電影《欲望號街車》中，馬龍·白蘭度在外穿 T 恤的造型，引來了全球觀眾的效仿。

1970年代，T恤開始具備反叛的屬性。背景是絲網印刷技術的成熟，往織物上印圖案變得方便又便宜。

在個人沒有表達渠道的時代，任何你想表達的東西，都能在T恤上找到。“標語T恤”最火的時候，美國一年賣了幾千萬件。

在這個過程中，T恤也找到了商業化的方向。從60年代的搖滾樂隊，到90年代滑板、沖浪等小眾運動，乃至后來的音樂節甚至酒吧，直到現在的自媒體，T恤一直是各種文化的載體，也是最有效的粉絲變現工具，只要有粉絲就能賣T恤。

不過，T恤在當代人的生活中，不再是單獨的表達工具，而變成了最為日常的基本款，特別是男裝。

這背后最重要的推手就是優衣庫，2004 年，優衣庫推出了“UNIQLO T-Shirt Project”系列，此后20年，這個系列和眾多設計師合作，和各種IP聯名，不僅創造了T恤銷量奇跡，也把優衣庫從增長乏力的困境中解救出來。

T恤走向大眾，完成了自身的符號化，不再需要樂隊或是標語的加持，普通的印花就能表達對舒適、自然穿著的認可。

T恤也成為切入時裝，特別是男裝最有效的單品。因為T恤早就成為衣櫥里的消耗品，我國作為T恤的消費大國，每年消費T恤超30億件。

前幾年日本有機構對T恤的一項市場調查結果顯示，18~49歲的消費者中，1年內購買的T恤的平均件數為“2.8件”，而1年內扔掉的件數平均為“1.7件”。

也就是說，T恤的購買決策成本非常低。

當然，消費者在T恤的選擇上仍然是有態度的，據麥肯錫2025年發布的消費者研究報告，超過70%的年輕消費者會綜合比價，追求極致性價比。

年輕人不再被動接受品牌敘事，而是主動參與價值共創。在追求性價比的同時，也樂于為價值共鳴買單。

很多人都樂于把自己喜歡的動畫、電影、樂隊，穿在身上；也有人喜歡把“50歲正是闖的年紀”印在T恤上；更有的人，可能就是喜歡用T恤開個玩笑，比如老外穿件正面印著“老外來了”、反面印著“老外走了”的T恤。

年輕人可以不講究穿搭，但多少會講究態度。影視颶風“像測評相機一樣測評T恤”，也是把“追求極致”的態度從做視頻帶到了做T恤中。

當然了，對于那些原本不是影視颶風粉絲的人，兩位數的T恤，還有人能幫他們思考版型、面料、實用性，也已經有足夠的購買理由。

賣T恤的終極挑戰是什么？

T恤是最容易被生產的服裝產品。

因為T恤對繁復的工業設計生產要求低，只要能聯系到工廠，有凈版T做基礎，那個人IP的圖案設計、落地，幾乎不需要額外的供應鏈協作。

因此，很多海外Youtuber想要做IP周邊，他們離供應鏈又遠，往往第一選擇就是做一件“文化衫”T恤。

影視颶風從做T恤開始，涉足服裝，同樣有這樣的原因。

有中國龐大供應鏈支持，生產對STORMCREW不是難題。

營銷甚至也更低成本。除了有自身的粉絲群體支持，影視颶風能夠依托原本在抖音的賬號內容勢能，幾乎都是自己帶貨，而不必把傭金分給第三方達人。

對于影視颶風和Tim來說，做衣服，是其想要掙脫內容生產者“重力”桎梏的一種嘗試。

在內容領域，影視颶風試圖去不斷探索新的模式。主號“影視颶風”是高投入、極致、專業長內容，最近甚至拍起了人文類選題（洋垃圾）。

“颶多多StormCrew”則是新奇體驗、非專業向的短內容。“億點點不一樣”做生活中的醫學、科學相關科普解讀，比如骨科手術全過程。“一步一部Rolling”拍故事短片。

今年以來，Tim帶著影視颶風頻頻整活兒，包括Tim 100h荒島求生直播、探訪全球頭部賬號MR.BEAST工作室，都是想要突破這個桎梏。

內容的勢能在不斷積累，“無限進步”，投入越來越高，但傳統的變現狀況（2024年營收超一億，利潤千萬出頭），對Tim來說遠遠不夠。

據此前Tim跟何同學的對話，他近期一直在思考的是，內容創作者最痛苦的困境是，沒有辦法規模化。

產品做完能批量生產10萬個，自己的每個內容都是全新的。每一次商業交付，都像一次高風險的賭博。

他感嘆，影視颶風的關注體量跟明星藝人差不多，但商業價值卻要低10倍以上。

“我賭的是我的內容，只要能夠裂變到足夠大的一個程度，我的ROI始終能是正的，因為中國基數足夠大。”

做電商，正是他理想中的能夠撬動IP價值的商業方向。這是能獲得“復利”的商業模式。

影視颶風從2023年開始做服裝，直到今年10月，T恤一炮而紅，火出粉絲圈。

現在影視颶風的核心收入不但是電商，還增長到讓以前的支柱收入TVC廣告，占比從70%下降到10%。

但賣T恤，擺在面前的挑戰并不新鮮。

T恤這個產品要長盛不衰，有復購率，就要不斷產生新的梗，或者說新的話題，來讓消費者產生復購的欲望。

雖然很多男人不跟隨時尚潮流來買衣服，但很可能會跟隨他們喜愛的電競選手、游戲主播來買T恤同款。

初代互聯網T恤之王凡客，也要靠不斷增殖的口號來賣T恤。

凡客巔峰時期的2011年，年銷售額突破20億人民幣，員工超1.3萬人。但百億目標讓它擴張到家電、數碼、化妝品，最終被失控的供應鏈和激增的庫存拖垮。

這是影視颶風的需要警惕的。賣T恤更重要的是人設、文化，和故事，是直男特別能接受的內容變現。作為個人IP衍生，T恤能最直觀地給他的受眾，提供可觸摸的價值感。

但繼續拓展SKU賣更多不同的產品，投入新的開發成本，是大忌，這樣競爭太激烈了，且容易尾大不掉。

在社交媒體上，很多對STORMCREWT恤的評價都算正面，價格低，穿著舒適，透氣性好。但也有不少差評，諸如T恤汗濕、汗漬明顯，三合一沖鋒衣的內膽膠字容易掉，酒紅色衛衣掉色嚴重。

當Tim不想止步于做一個內容創作者，電商業務也逐漸走出粉絲向，那么他即將面臨的衡量標尺也將更嚴格。爬這座山，雖然能“規模化”，但實體商品的庫存風險也更容易被重力牽引。

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