哲學遇上藝術，復旦大學藝術館開啟傳統筆墨與藝術現代的深度對話

日前開幕的復旦大學藝術館2025-2026系列展覽呈現四大主題。通過豐富的真跡、手稿、文獻與多媒體藝術，帶領觀眾以當代眼光深入探索傳統筆墨，并與西方文化藝術碰撞融合，展廳現場兼具學術深度與審美溫度。

此次展覽為配合復旦大學藝術研究院的兩大重要課題而設——現代性研究和中國書畫筆墨研究，它們將是這所新成立的藝術館所倚重的學術方向。

復旦大學藝術館展廳

正在展出的四個展覽分別為：“圖畫真解——中國畫筆墨的演進”“課徒授業——中國傳統寫意畫的‘課徒’理念”“露茜安·芳塔娜：花束附錄”和“前線——周思聰的現代實踐”。其中，“圖畫真解”與“課徒授業”兩展皆與中國筆墨和繪畫傳統相關，分別展現了中國書畫筆墨的演進歷史和“課徒稿”這一中國繪畫傳承的關鍵環節。

復旦大學藝術館展廳

“圖畫真解”展由復旦大學藝術研究院院長潘公凱擔任策展顧問，聚焦中國畫筆墨的千年衍變。展覽精選歷代圖畫文獻與經典要籍，結合當代影像多媒體技術，生動呈現中國畫筆墨的歷史脈絡與藝術精髓。觀眾可在沉浸式體驗中感受筆墨的獨特魅力，思考中國傳統筆墨在當代的實踐與創新。該展覽亦與潘公凱教授主持的《中國筆墨的當代闡釋》研究課題相呼應，借助現代哲學、心理學與腦科學等跨學科成果，重新解讀中國畫核心問題“筆墨”，并與西方現代主義作品進行對比，凸顯中西方藝術的異同。

復旦大學藝術館館長、藝術研究院院長潘公凱教授

“前線”展梳理了杰出的中國女畫家周思聰的創作生涯，以“反身成誠的現實主義”“《礦工圖》再起稿”“ 聽懂風土和時間”三個單元呈現北京畫院珍藏的20件周思聰真跡、相關文獻、草稿和書信。她1979年的作品《人民和總理》在建國30周年全國美展上獲一等獎。這些作品為觀眾提供一個觀看中國現代藝術發展脈絡的窗口。

復旦大學藝術館展廳

瑞士藝術家露茜安·芳塔娜曾擔任若干大型藝術展覽的策展人，展廳中首次展出她創作的48幅“花束”主題繪畫。作品延續了她對“靜物”概念的長期研究，以抽象輪廓取代具象花朵，融入對暴力、戰爭、愛與慈悲等人類共同命題的哲思。芳塔娜的創作融合東方美學元素，其筆下的花束既具象征性，又充滿對固有認知的質疑，展現出跨文化的人文關懷。藝術家多次訪華經歷及其對中國山水畫、青花瓷紋飾的研究，為其作品注入了獨特的東方韻味。

復旦大學副校長陳志敏表示，復旦大學藝術館的本次展覽是“日月復光華”精神的續寫與深化，是中國藝術傳承與全球藝術對話的融匯，構建了一個貫通古今、連接中外的文化藝術場域，生動詮釋了復旦大學“守正創新”和“文明互鑒”的文化使命。

復旦大學副校長陳志敏

悉尼新南威爾士大學藝術學院榮休教授伊恩?霍華德觀察后認為，由復旦大學哲學學院與藝術研究院共同運營的復旦大學藝術館，深入推進了對于藝術語言與視覺經驗的探討，具有典范意義。

悉尼新南威爾士大學藝術學院榮休教授伊恩?霍華德

本次展覽由復旦大學哲學學院、復旦大學藝術研究院及謝希德-俞吾金哲學發展基金聯合主辦，免費向公眾開放，持續到3月20日。

原標題：《哲學遇上藝術，復旦大學藝術館開啟傳統筆墨與藝術現代的深度對話》

欄目編輯：孫佳音

本文作者： 樂夢融

圖片來源：復旦大學藝術館