藝壇晨鐘（二十七）—— 揉碎生活 拯救生活

林逸鵬作品

《圣山-不變初衷》

紙本水墨

96.5cm×90cm

2024年

（本期英文鏈接｜This issue's English version link：Morning Bell in the Art World (XXVII) – Shattering Life, Saving Life.pdf）

編者按

林逸鵬2012年發(fā)起極具開創(chuàng)性、目標(biāo)明確的《重塑東方美》藝術(shù)活動(dòng)，于2012、2013、2014年在南京、上海、廣州等地共舉辦并參加3屆大型畫展和學(xué)術(shù)研討會(huì)，在全國范圍內(nèi)共邀請(qǐng)了十幾位現(xiàn)代中國畫家參加展覽，其中有劉國松、仇德樹、杜大愷、盧禹舜、劉慶和、張桂銘、張培成、沈勤等著名畫家，在美術(shù)界產(chǎn)生了重大影響。沉潛10年后，林逸鵬帶領(lǐng)以他的研究生為主體的年輕藝術(shù)家群體，于2025年元旦，開啟線上《重塑東方美》藝術(shù)活動(dòng)。這個(gè)充滿活力、年輕的藝術(shù)團(tuán)隊(duì)，通過網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)展示各種不同形式的線下藝術(shù)活動(dòng)，還對(duì)林逸鵬進(jìn)行了系列采訪。

Lin Yipeng

林逸鵬

南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授，博士生導(dǎo)師，曾任研究生教學(xué)部主任，南京師范大學(xué)徐悲鴻藝術(shù)研究院常務(wù)副院長

代表作：水墨畫《圣山》系列、《云南印象——熱帶雨林的故事》系列

2001年，發(fā)表論文《廢紙論》

核心觀點(diǎn)：收藏當(dāng)代人傳統(tǒng)型的書畫作品等于收藏廢紙！

2012年，發(fā)表論文《中國畫的新精神》

核心觀點(diǎn)：中華民族對(duì)善與和平的理解和追求就是未來中國畫的新的藝術(shù)精神！

2013年，在吳冠中藝術(shù)館、江蘇省美術(shù)館舉辦大型《林逸鵬當(dāng)代水墨畫展》

2012年至今，在全國范圍內(nèi)策劃并參加3屆《重塑東方美》畫展

“藝術(shù)家應(yīng)該揉碎生活

撕裂假象

揭示本質(zhì)和真相

大膽面對(duì)與表現(xiàn)

創(chuàng)作人類靈魂

需要的藝術(shù)品

從而拯救生活”

——林逸鵬

批判性分析

“源于生活、高于生活”

問：林老師您好！今天想請(qǐng)您談一下藝術(shù)創(chuàng)作與生活之間的關(guān)系。關(guān)于這個(gè)問題，已經(jīng)有很多與其相關(guān)的理論和概念，比如“陌生化”“間離效果”“現(xiàn)實(shí)重構(gòu)”等，而我們當(dāng)下占主導(dǎo)地位的仍然是流行數(shù)十年的“源于生活、高于生活”的觀點(diǎn)，您認(rèn)為這種觀點(diǎn)在當(dāng)下是否依然有價(jià)值？

答：藝術(shù)創(chuàng)作“源于生活、高于生活”這個(gè)觀點(diǎn)是俄國唯物主義哲學(xué)家、文學(xué)評(píng)論家、作家，革命民主主義者車爾尼雪夫斯基在《藝術(shù)對(duì)現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系》一書中提出的。這個(gè)觀點(diǎn)看上去很真實(shí)，似乎很符合我們?nèi)粘５纳罡惺芎退伎歼壿嫞屑?xì)一想，不是這么簡(jiǎn)單，而且很有問題，其中有兩點(diǎn)需要仔細(xì)推敲。

米勒作品

《拾穗者》

布面油畫

84cm×111cm

1857年

第一，“源于生活”中的生活是指什么？是指藝術(shù)家本身之外的生活？還是藝術(shù)家自身的生活或者其他？在我們以往的創(chuàng)作習(xí)慣中，這個(gè)“生活”往往是指我（藝術(shù)家）周圍的生活狀態(tài)和環(huán)境，是我之外的一種生活。廣泛流行“只有深入生活，才能搞好創(chuàng)作”的說法，所以才有四處奔波的畫家深入體驗(yàn)生活，他們背起行囊和畫具四處采風(fēng)、寫生。似乎藝術(shù)家平時(shí)不在生活中，而是在生活外。然后，我們就會(huì)在許多所謂體驗(yàn)過生活的畫面中，看到一個(gè)人、幾個(gè)人或一群人在陽光下的鮮花旁邊做幸福的事情，歡樂和微笑的表情寫滿在他們的臉上；抑或是青山環(huán)抱，高山流水，風(fēng)景迷人，鳥語花香……一派欣欣向榮的景象。總之，畫面上到處充滿著幸福、陽光和美景，折射出現(xiàn)實(shí)生活幸福且亮麗，讓看畫的人感到現(xiàn)實(shí)生活很幸福，藝術(shù)品成為裝飾品，藝術(shù)家成了粉刷匠。這就是我們常常理解的藝術(shù)源于生活，高于生活，是我們幾十年來藝術(shù)創(chuàng)作默認(rèn)的路徑。這種“生活”證明藝術(shù)家已經(jīng)置身事外，是一個(gè)旁觀者，帶著幸福和理想的他者眼光描寫周圍環(huán)境和客觀世界。當(dāng)然，也有藝術(shù)家真實(shí)反映現(xiàn)實(shí)生活中不幸福的場(chǎng)面，但這樣的作品絕大部分是源于生活，等于生活，并沒有上升到藝術(shù)創(chuàng)作的層面，畫筆是一架拍攝不準(zhǔn)的傻瓜相機(jī)。

雷諾阿作品

《糕餅?zāi)シ弧?/p>

布面油畫

131cm×175cm

1876年

第二，“高于生活”的判斷標(biāo)準(zhǔn)是什么？由于藝術(shù)家是以他者的眼光觀看世界，缺乏深切的感受，不可能深入事物的本質(zhì)，只能停留在生活的表象，最終“高于生活”的作品只是主觀的臆斷，依據(jù)是畫家創(chuàng)作出比現(xiàn)實(shí)生活更加幸福的畫面。作為視覺藝術(shù)，所謂的“高于生活”只是體現(xiàn)在視覺層面的華麗技巧或虛假氛圍。由于作品遠(yuǎn)離追求真理的本質(zhì)屬性，“高于生活”成為浮夸空洞、沒有事實(shí)依據(jù)、自我麻醉、欺騙大眾的廣告語。這種喜歡不真實(shí)地制造虛假的幸福，可能源于某種與藝術(shù)無關(guān)的功利性需要，也許是為了取悅不敢面對(duì)真相的玻璃心，也深層次地迎合了民族性的喜歡圓滿結(jié)局的心理模式。

梵高作品

《奧維爾教堂》

布面油畫

93cm×75.4cm

1890年

生活與藝術(shù)創(chuàng)作

問：剛剛您對(duì)“源于生活、高于生活”觀點(diǎn)的批判性分析，具有獨(dú)到的見解，那我想知道您認(rèn)為生活與藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)系是什么樣的呢？

答：對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作而言，生活無處不在，只要有人在的地方就有生活。藝術(shù)家不應(yīng)該成為生活中的他者，藝術(shù)家自己就是生活的核心，只有用內(nèi)心去深刻體驗(yàn)和審視自己與周圍生活的一切，求知真相。讓自己純凈的靈魂養(yǎng)育自己的靈感和創(chuàng)作，而不是睜大眼睛到處去轉(zhuǎn)悠，收集和表現(xiàn)生活表象中的一些所謂的新鮮事，討好賣乖似地去制造什么幸福，虛假的幸福是伴著蒙汗藥的苦難。

德·庫寧作品

《發(fā)掘》

布面油畫

205.7cm×254cm

1950年

生活中的每一個(gè)人都在追求幸福，但是，生活并非如此容易幸福，現(xiàn)實(shí)生活中充滿著各種各樣的苦難。首先，對(duì)于宇宙而言，人的物質(zhì)存在渺小到了無法描述的地步，人來到世上，時(shí)光有限，生命短暫，歷經(jīng)生老病死的磨難，恩愛情仇的奔忙，經(jīng)過一生辛苦的勞作最終還必然離去，充滿了虛妄，這是人類的宿命。其次，在有限的生命中需要面對(duì)自然和人為的各種災(zāi)難，以及追求物質(zhì)的愿望與所能獲得之間的差距，時(shí)刻催逼著每一個(gè)有感知能力的生物體，這是一種時(shí)刻體驗(yàn)到的痛苦。再次，對(duì)一個(gè)高級(jí)生命體而言，人生的體驗(yàn)和認(rèn)知才是最為本質(zhì)的，甚至是人生的意義所在。但是，人的認(rèn)知能力有限，一生始終處于知與不知的迷茫之間，對(duì)無知的破局是一個(gè)艱難的求索過程，是人無法逃脫的精神黑洞。所有這些苦難構(gòu)成了人生的悲劇性，任何世俗的幸福都無法遮蔽這個(gè)悲劇性的存在。這個(gè)悲劇性因時(shí)代的不同有著各自的特征，人類正是在不間斷各有特點(diǎn)的悲劇性生活中艱難生存。

康定斯基作品

《白色之上Ⅱ》

布面油畫

105cm×98cm

1923年

所幸的是，藝術(shù)是人類靈魂的供養(yǎng)者與守護(hù)者之一，面對(duì)充滿苦難和復(fù)雜的生活，藝術(shù)家應(yīng)該揉碎生活，撕裂假象，揭示本質(zhì)和真相，大膽面對(duì)與表現(xiàn)，創(chuàng)作人類靈魂需要的藝術(shù)品，從而拯救生活，幫助每一個(gè)人度過艱難的人生。

林逸鵬作品

《圣山-迷幻的未來8》

紙本水墨

69cm×69cm

2025年

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