仰先哲之玄訓兮、展我輩之未來兮

點墨法行書創作模式

超越了時代經典書法、徹底顛覆當代人的認知

撰文 《書法秘訣通考集注》編著者羅福壽

點墨法行書創作模式，是一把能撬開書法變革的利器。試想，擂臺上的武術比賽，是不是技高力大者能把弱者打下擂去？這是一目了然的硬實力；而書法藝術的擂臺賽拼的是技和文藝修養的軟實力。東晉王羲之的一篇行書《蘭亭序》其書藝超群歷代，僅326字中，其中20個“之” 字各有千秋，被稱為書圣。張旭的草書曾被稱為草圣，當懷素的草書出現后，就有顏真卿、李白、王邕、朱遙、戴叔倫、竇冀、魯收、任華、蘇渙、錢起、貫休、馬云奇等為其作《懷素上人草書歌》從內容中看，不泛褒揚了懷素的草書，而貶低了張旭，正所謂“智過其師、方名得髄” 當然、這是后話。

近代以來也出現了許許多多的所謂書法家，水平也各有參差，但充其量只不過在風格上有所變化，其夲質上并無超越。究其因，是書法藝術受限于筆畫暨結構的約束，靠傳統創作唯一的出路只能在線條與結構上下功夫，這就是歷代書家想超越而又擺脫不了的窠臼。近年來，一些知名書家教授亦深知其理，正欲嘗試書法創新，卻搞出了一套雞飛狗跳被眾人視為吼書、丑書、亂書、噴墨書、辮書等魍魑丑怪之舉，文不象文、武不象武，這些所謂的創新書法非但登不了大雅之堂、連文人修養的一點影子都看不到，從這些書法名家的履歷中亦已看不到中庸、儒、佛、道的影子，倒像成了街頭雜耍、跳梁小丑，是一種對中國文字藝術的褻瀆表演。這些怪異行為，不免遭到眾人一片唾棄。他們這種所謂的書法創新理念與真實的創新理念有著本質區別，在他們沒見到什么是真正的創新之前，不單單是一片迷惘、無奈，更是探尋不到真正的創新模式。其實他們的初衷本意是善良的，精神也是可貴的，只是路沒有尋找對，以致走上了一條不歸之路。但比起那些墨守成規的守舊者更有些自知之明。當然，歷史上為開創新路的犧牲者不少（包括筆者在內），真所謂“無可奈何花落去” 。

余也是第一個敢吃螃蠏的探險者，一生默默無聞，唯有對書法藝術的研習抱有拆骨還父、拆肉還母之虔誠敬畏之心，這是余的終身歸宿；如今研習開創的側點墨法創作模式（以下簡稱點墨法），自恃能掀開書法史新的一頁。清劉熙載《書概》中云：“書以側、勒、努、趯、策、掠、啄、磔為八法。凡書，多起于一點，即所謂‘側’ 也，故‘側’ 之一法，足統馀法…”又《書法秘決通考集注》倪后瞻云：“側筆取勢、晉人不傳之秘……”。點墨法創作模式，首先它是遵循傳統文字藝術規律的一種變革；當由滿紙墨點一個個變為鮮活文字藝術時，即打破了當代書法人的認知，見（附圖2－6）

滿紙上千個側點卻找不出一個相同的點、首先這墨點就神奇，見（附圖1）

滿紙的墨點阻止了正常的創作思維邏輯，由此自然轉換為另一種創作思維，也就說創作者面對滿紙墨點準備創作時，隨即切換或者說轉換成另一個人在創作，作者稱之為換腦，由此作品的結構、線條隨即產生多變性，與傳統創作模式判若兩人；在創作時，這些墨點看似你要找的媒介，表面看它阻擾創作者的發揮，實則是在幫你打開思路，好比你買房要通過中介、看病要先找醫生、網上購物要通過第三方的道理是一樣，譬如同一個字、通過點墨法變通，能演變成起碼30個以上異同的字。如按傳統創作模式、一個頂級書家、在同一種風格前提下，通常也寫不出超過6個異同的字，因為這是創作者由習慣性造成的固死邏輯思維決定的，一般很難改變；30個異同的字、即使王羲之再世也望塵莫及，而用點墨法創作，輕而易舉就能做到聚變，這種非自主性創作，作者稱之為無意識書法。

我國的楷書、行書屬于母體字，它不僅包含藝術，且具有實用性，點墨法行書創作模式，證明了是一種歷代無法超越的可行性經典模式。

點墨法行書創作模式的三大特點：

一、學傳統書法，有的練了幾十年字甚至都入不了門，而點墨法創作模式，幫你縮短了學書的時間，短則三五年、長則七八年的傳統書法基本功，即可進入創作階段；

二、從附圖8“無意識” 三字的剖析，足見雄渾古拙之精神；

附圖（7）“欻若長” 足見欹拙本源之感；

附圖（6）此五行字中，不難看出字字飄逸、線條根根流動；

附圖（5）《滕王閣序》局部，文字與古合、與今異，可見非古非今；

附圖（4）附《蘭亭序》圖表十幅摞疊，可窺探其三千二百四十字，見字字奇宕、線條奔放流暢、不拘一格無一雷同，足見點墨法創作模式之神奇。

三、點墨法創作模式，易學好懂，它沒有嚴格要求、只須有基本功即可點墨創作，章法也無須刻意布局，墨點用完章法布白自然有序。

為使這一技法傳承光大下去，余在有生之年決定有限傳授交流

交流傳授人：羅福壽 版權號:2015-F-00006103
附:作者傳統書法作品圖

南京岱山 水簾齋主

2025年12月30日