“天馬行川”藝術特展

徐悲鴻作品《群奔》。受訪者供圖

　　2月10日，“天馬行川——馬年徐悲鴻藝術特展暨徐悲鴻入川90年悲鴻學派紀念大展”將在位于成都市錦江區梓潼橋正街66號的四川報業博物館正式啟幕。
　　徐悲鴻是中國現代美術的奠基人之一，其創作題材廣泛，尤以筆下的奔馬聞名于世。他將畢生精力投身于中國的美術教育事業，其教育思想、辦學理念、美學思想、教學體系對我國學院美術教育的形成和發展產生了巨大影響。
　　徐悲鴻為何被稱為“中國近代繪畫之父”？徐悲鴻紀念館典藏部主任、徐悲鴻之孫徐驥介紹，主要源于徐悲鴻在繪畫理論與實踐、美術教育以及藝術創新等方面的卓越貢獻。
創新繪畫技法 開創獨特的中西合璧風格
　　徐悲鴻（1895—1953年），江蘇宜興人。1919年留學法國，學習油畫、素描。1927年回國后，歷任上海中華藝術大學教授、南國藝術學院美術系主任、中央大學藝術系教授，中央美術學院院長、中國美術家協會主席等職務。
　　徐驥表示，徐悲鴻將西方寫實主義繪畫技法，如解剖學、透視學、光影處理與中國傳統水墨畫的筆墨語言相結合，提出“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方畫之可采入者融之”的藝術理念，主張在繼承傳統的基礎上吸收西方藝術精華，為傳統藝術的革新與發展提供了理論指導。“他開創了獨特的‘中西合璧’風格，例如他在畫馬時，既精準把握馬的解剖結構和動態神韻，又運用中國傳統筆墨的濃淡干濕、線條韻律，使作品兼具寫實性與寫意性。”徐驥說。
革新傳統繪畫 強調素描倡導回歸寫實主義
　　針對清末民初中國畫壇存在的抄襲、模仿、缺乏生活氣息等問題，徐悲鴻倡導回歸寫實主義，強調藝術應源于生活、反映現實，為傳統繪畫注入新的活力。“他重視人物畫的發展，通過精準的人物造型和生動的表情刻畫，恢復了人物畫在繪畫中的主導地位，使人物畫成為表達時代精神和人文關懷的重要載體。”徐驥說。
　　在美術教育工作中，徐悲鴻強調素描是造型藝術的基礎，提出“盡精微，致廣大”的教學理念，注重培養學生對自然的觀察力、造型能力和藝術表現力。當今，“素描基礎論”在美術教學中得以普遍貫徹實行，各大美院以及藝術院校招生都將素描作為考核的重要內容之一。
特展明日啟幕 展出徐悲鴻及其學派代表作品
　　“天馬行川——馬年徐悲鴻藝術特展暨徐悲鴻入川90年悲鴻學派紀念大展”將于2月10日在四川報業博物館正式啟幕。其間將展出徐悲鴻及“徐悲鴻學派”代表性作品數十件，其中徐悲鴻真跡原件畫作24件。包括其代表性作品《九方皋》的博物館級別版畫，罕見扇面《群奔》《奔馬》，以及《墨馬》《飲馬》《棗紅馬》等一系列作品將集中呈現。
　　本次特展在展示徐悲鴻珍貴真跡之外，對“徐悲鴻在四川”進行了系統性梳理，包括其藝術創作、教育實踐以及“徐悲鴻學派”在四川等。
　　此外，今年3月，徐驥還將攜新書《為人民造像：徐悲鴻筆下的勞動人民》，來到四川報業博物館和阿來書房作新書發布和學術交流。該書收錄徐悲鴻《巴人汲水圖》《九州無事樂耕耘》《愚公移山》等代表作。
　　華西都市報-封面新聞記者 葉海燕