AI視頻賺錢熱潮：漫劇成為扛把子，紀錄片形成規模效應

馬年春節前夕，Seedance 2.0、可靈3.0等AI視頻生成模型相繼亮相，在短視頻內容市場刮起一陣狂風。

尤其是Seedance 2.0，近日來基于其生成的各種「以假亂真」小視頻，在國內外社交平臺廣泛傳播。

同時，各種各樣「未經授權」、基于經典視頻（電影/劇集等）素材及其人物形象合成加工的AI短視頻，大行其道，周星馳經紀人陳震宇火速發聲：

「想問一下，這些屬于侵權嗎(尤其這兩天大量傳播)，相信創作者應該已經盈利，而某平臺是不是都放任不管提供給用戶生成發布？」

雷科技截圖

針對AI生成視頻領域以上「亂象」，字節跳動平臺運營人員也進行了回應：

「為了保障創作環境的健康可持續，我們正在針對反饋進行緊急優化，目前暫不支持輸入真人圖片或視頻作為主體參考。」

Seedance 2.0已不支持「真人人臉」主體參考（雷科技截圖）

流量的狂歡和用戶的新鮮勁，不可持續。緊隨而至的多方監管機制，也將全面框定AI視頻生成內容的「邊界」和「尺度」。

而把AI視頻當成一個市場來看的話，AI生成的這些「以假亂真」和「侵權」視頻，顯然無法成為產業發展的主航道。

「童年時代」的AIGC，就已在視頻賽道賺大錢了

Seedance 2.0模型在視頻創作市場的爆火，竟也引來了中國3A游戲開發界「大神」、《黑神話：悟空》制作人馮驥的關注。

在為Seedance 2.0專門所寫的「長篇大論」中，馮驥認為，這款視頻模型的推出，宣告「AIGC的童年時代，結束了」。

馮驥「長篇大論」開頭段落（雷科技截圖）

馮驥拋出這樣的觀點，可能是覺得，后續在制作《黑神話：鐘馗》等游戲科學未來3A游戲大作時，可以嘗試讓「走出童年時代」的AIGC，來協作完成諸如CG過場動畫、游戲特效畫面等內容領域的工作。

其實，「童年時代」的AIGC，就已在國內視頻市場形成規模化、專業化、企業化、產業化的內容產出體系，并建立起涵蓋策劃、制作、分銷全流程的產業鏈體系，尤其是在PGC體系下的「短劇」賽道。

而在「短劇」大賽道中，「漫劇」無疑是目前技術介入最深、體系發展最快、行業賺錢最多的AI視頻生成內容形式。

Seedance 2.0生成的漫劇場景畫面

究其原因，當下的技術條件下，「動畫短劇」本身就比「真人短劇」更適合在AIGC戰場沖鋒陷陣，同時規避邀請真人演員、搭建實拍場景等各項成本開支，以及更為高昂的內容侵權試錯成本。

不只短劇行業，就連大銀幕的電影行業，這些年來也面臨大投資的真人電影「投入產出比」愈加失衡，全球制片大廠也更傾向于，將新的資金主要投入到擁有一定IP熱度以及原創IP的動畫電影制作上。

回到動畫短劇，漫劇又是其中成本最低、產量最高，且形式最靈活的一個新賽道，和AI新技術應用的全面結合，水到渠成。

市場研究機構DataEye預估，2025年國內漫劇用戶市場規模約1.2億，2026年將增至2.8億。巨量引擎相關負責人則預測，國內漫劇市場規模將在2026年突破220億。

DataEye數據顯示，2025年國內漫劇市場整體播放量突破700億次，平臺上線漫劇數量達46931部。新榜數據顯示，2025年以來，國內漫劇行業已經擁有至少42部破億播放量的AI漫劇，包括諸如《斬仙臺下，我震驚了諸神》這類的「大爆款」AI漫劇，其在抖音、紅果分別取得11.5億播放量和106萬收藏量。

圖源：新榜

AI漫劇和紀錄片大行其道，視頻生成模型究竟干了什么？

早于漫劇，AIGC更早滲透的是紀錄片，尤其歷史紀錄片領域。

紀錄片，典型的「大頭部賺大錢，非頭部喝湯都難」的視頻內容領域。在AIGC進入紀錄片領域之前，國內的紀錄片市場（主要面向國內發行）一年也沒有多少部作品推出，尤其是在更加依賴實景拍攝和真人演出的歷史紀錄片領域。

《河西走廊》（圖源：B站）

歷史紀錄片，一定需要真人演出和實景拍攝嗎？答案，顯然是不一定。

國產歷史紀錄片中，早年也有一些完全基于虛擬動畫、沙盤場景等創作演繹的作品，但這類作品制作成本較高，而且技術門檻不低，也未能自成流派和做出聲勢。

直到AIGC進入歷史紀錄片領域，一切都變了。只要原始素材庫中，有相關史實和古人畫像等信息，那么在AI參考和演繹之下，很快就可以做出圍繞這一史實（歷史故事）的一段或一集「紀錄片」出來。

現在，你去搜各大視頻平臺新上架或近年上架的國產歷史紀錄片，其中相當大比例的作品，都有AIGC參與制作的痕跡，尤其是每集不到20分鐘的作品，不少都是全程由AIGC生成。

（圖源：愛奇藝）

以各平臺中表現最突出的愛奇藝為例，目前位列該平臺熱門歷史紀錄片榜首的《破譯三國》，就有極其明顯的AIGC參與痕跡。

而就成品的實際畫面表現，較大概率還不如基于Seedance 2.0等新視頻模型再去生成的效果。

《破譯三國》（圖源：愛奇藝）

關鍵問題是，對歷史紀錄片感興趣的受眾群體中，相當大比例就不是奔著精美乃至逼真畫面效果來的，只是想聽（看）一個「精彩」的歷史故事或者史實講解罷了。

何況國產歷史紀錄片，一年產出數量本身就偏少，在AIGC全面滲透后，至少數量上可以做到「想看多少，就有多少」的規模體量了，不管是在各大視頻平臺，還是在歷史自媒體和新媒體號。

這是在不那么賺錢的紀錄片賽道。同理，在愈加火熱和吸金的漫劇賽道，相當比例的受眾和潛在受眾壓根不是為了多精美、多專業的畫面效果而來，而是與短劇一樣，更看重內容創意、故事表達和情緒調動。

即便過往的視頻生成模型，在漫劇畫面效果精美度和運鏡專業性上有較大提升空間，但只要相關作品有「爽點」，有「淚點」，既可讓用戶哈哈大笑，又可讓用戶感情共鳴，還可讓用戶一直追看下去——這樣的作品，即便是AI生成，又何妨呢？

2025年的至少42部破億播放量AI漫劇，以及走出的播放量破十億的大爆款作品，用實打實的市場表現和用戶反饋，證明了這一點。

《斬仙臺下，我震驚了諸神》（圖源：紅果）

「告別童年時代」的AIGC，將在視頻賽道一馬平川

伴隨宣告「AIGC童年時代結束」的字節Seedance 2.0、可靈3.0等新一代AI視頻大模型的登場，不管是國內還是全球視頻內容市場，毫無疑問都將迎來一場更加深刻和徹底的AIGC化浪潮。

AIGC目前已經在廣泛應用的漫劇、短劇以及動畫片、紀錄片、廣告片等內容賽道，新作品的產出效率將更加高效、畫面效果將更加精美、運鏡控制將更加專業。不出意外，未來幾年內，這些視頻細分賽道，將全面被AIGC深度參與的「精品」主導。

作為新技術的簇擁者，大導演賈樟柯就在感嘆Seedance 2.0「確實厲害」，并準備用它做個短片。

而在AIGC目前還未大規模滲透的長劇集、大電影，實拍畫面和真人出演作品等內容賽道，也將迎來一場不可避免的AI技術應用和內容合成浪潮。尤其是在這些大作品可能有的特效場景和動畫內容制作上，AIGC將揭開變革浪潮的開端。

新浪潮、新機遇。AI視頻大模型的用戶使用門檻不斷下放，以及可以協作人類生成更加高效、精美和專業的各式視頻內容后，不管是國內，還是在海外，相關的創意人才、團隊和公司，也將扮演更為核心的行業分工角色。

從根本上來說，AI、機器人（具身智能）等底層技術革新，是為了幫助人類從簡單機械的腦力和體力勞動中逐步解放出來。既然人類社會已經發展到現在的階段，那么與其討論需不需要AI和機器人這類的「偽命題」，不如更多思考下人類如何與AI、機器人等技術應用更好共存、協作和搭檔，以及個人如何讓AI和機器人「為我所用」，而不是被其「取而代之」。

當然，就目前的技術發展進展和動向，AI和機器人的智商（IQ），可以持續攀升；但想在情商（EQ）層面實現實質性突破，可預見未來都是一道大檻。這對從事內容創意相關工作的人來說，無疑是一個好消息。

（封面圖來源：《破譯三國》，愛奇藝）