跨越世紀的流量密碼：英展覽解析法國末代皇后的“網紅”體質

法國末代王后瑪麗·安托瓦內特曾每年購置數百件禮服，每周至少試穿四雙新鞋。在經歷了那場悲劇性的結局后，她那令人嘆為觀止的嫁妝中，僅有極少數幸存至今。得益于一項細致入微的研究，維多利亞和阿爾伯特博物館近日推出了一場別開生面的展覽，首次向世人揭示了這位或許可被稱為歷史上第一位“網紅”的獨特風格。

超過200件展品——包括畫作、禮服、珠寶、影像資料，當然還有那些標志性的鞋履——共同構成了一個絢麗的萬花筒，生動講述了這位奧地利女大公的傳奇人生。她14歲便遠嫁法國，成為后來的路易十六國王的王后，進而以一己之力重塑了法國，乃至整個歐洲和美洲的時尚風潮。

這場展覽在英國首都取得了巨大成功，門票早在閉幕前便已售罄。

瑪麗·安托瓦內特的母親，奧地利的瑪麗亞·特蕾莎，在她離家前曾意味深長地告誡：“所有的目光都將注視著你。”當時的她或許無法想象，這個世界對瑪麗·安托瓦內特的注視竟會持續如此之久——如今涌入這座著名博物館爭睹其風采的如潮觀眾，便是最好的證明。

在眾多價格不菲卻風格質樸的此類禮服中，目前已知僅存的一件得以在此次展覽中亮相。這要歸功于位于法國西南部凡爾賽宮附近的朱伊印花布博物館的慷慨出借。該館還為此次展覽特別借出了20多件展品，其中就包括那幅著名的肖像畫《瑪麗·安托瓦內特與玫瑰》，由伊麗莎白·維杰·勒布倫繪制。這幅畫最初描繪了王后身著白色平紋細布裙的樣子，但因遭受猛烈批評而不得不重繪，改為呈現天藍色絲綢的質感。

閑暇與挫敗感在王后日益增長的浮華虛榮中扮演了催化劑的角色。她沉溺于對服飾、珠寶及裝飾品的無度消費，全然不顧國家正深陷財政危機的泥潭——據估計，當時有98%的納稅人生活在貧困線以下。

這種揮霍無度，或許正是她為了填補內心空虛的一種代償。丈夫的生理障礙導致這樁婚姻在長達四年多的時間里有名無實，使她遲遲無法履行作為王后最重要的職責：為法國王室誕下繼承人。

雖然展覽并未直接提及這段隱秘，但它聚焦于展示瑪麗·安托瓦內特如何發展出一種獨特的個人風格。這種風格不僅影響了當時的上流社會女性，更為薩拉·格蘭特策展的此次展覽中所呈現的后世偉大設計師們提供了靈感源泉。

展廳內，一面面鏡子交相輝映，全方位展示著那個時代風格各異的華美服飾。這些展品與王后的肖像畫，以及那些在革命者洗劫后幸存下來的寥寥數件物品交錯陳列，訴說著往昔的輝煌與落寞。

為了引導觀眾，那著名的“MA”交織字母標志出現在展示少量個人物品、一小塊衣料殘片及珠寶的展柜旁。

作為展覽的高潮與轉折，那臺終結了她生命的斷頭臺被安置在一個涂滿血紅色的小房間內，以一種極具戲劇張力的方式強化了她悲劇性的結局。一同展出的還有她在獄中穿著的米色襯裙，以及分別屬于她兒子和她自己的兩個掛墜盒。

這短暫的壓抑之后，展覽再次回歸奢華與優雅。赫德維格·伊麗莎白·夏洛特——后來的瑞典王后——的婚紗在此展出，這件禮服被認為與瑪麗·安托瓦內特大婚時所穿的極為相似。

著名鞋履設計師馬諾洛·布拉尼克不僅是本次展覽的贊助人，還為展覽畫冊撰寫了序言。他展示了受瑪麗·安托瓦內特啟發而設計的鞋履系列——這些設計曾在索菲亞·科波拉執導的同名奧斯卡獲獎影片中大放異彩。

塞西莉亞·特雷維尼奧