《大白鯊之奪命鯊口》：47年光影交錯，致敬經典，愛是永恒！

看到大白鯊，就讓人想到了1975年斯蒂文斯皮爾伯格執導的電影《大白鯊》，這部1975年上映的驚悚電影，開創了暑期檔電影概念，也是第一部票房過一億美金的影片。47年后，馬丁·威爾森導演攜《大白鯊之奪命鯊口》而來，就是想用致敬經典的方式，通過光影表達出自己的崇拜，讓人覺得無論是故事還是呈現，都是穿越了近半個世紀的濃烈情懷，技術在革新，特效不斷提升，畫面更加清晰，而其中不變的愛，則是永恒，感動得人稀里嘩啦，好有溫度。

很喜歡馬丁·威爾森導演的表達，致敬經典，不是復制，而是另一種超越，是通過時間打磨之后的彌補遺憾，也是通過前后時間對比，讓人感受到電影的進步與發展。最讓人感動的，還是在影片的一些設計上，頗有小心思，將更多的致敬環節，通過隱藏的呈現，讓大家感受到撲面而來的情懷。男主角的名字，游艇的名字，以及為了讓大白鯊更為逼真的呈現，團隊用CGI模擬制作的鯊魚，測試出真實的尺寸，做了一模一樣的同比模型出來拍攝，這就足以讓人看到導演的良苦用心。很有誠意，而且處處彰顯出來了自己對于斯蒂文斯皮爾伯格和《大白鯊》的喜愛。

比起47年的《大白鯊》，女性角色讓《大白鯊之奪命鯊口》更忠實于原著，也讓故事變得更加溫情。兩位女性角色，一位懷有身孕，一位帶著爺爺的遺愿，說起來，都讓故事的氛圍渲染得更為人性化。兩對情侶，也增加了戲劇沖突，讓劇情反轉起來更富有張力。藍天白云，沙灘大海，死里逃生，人性的反思和對自然的敬畏，都表現得相當克制，越是克制，就越讓人覺得后勁很足。所以，當男主角拼盡全力去擊殺大白鯊的時候，你會覺得，他不僅僅是為了自我救贖，更是為了將生的希望留給未來和愛的延續，這也讓人見識了孤注一擲英勇獻身的大無畏精神。

不得不承認，因為電影技術的不斷進步，也讓《大白鯊之奪命鯊口》看起來更加的驚悚，尤其是海底絕殺大白鯊的那一段戲份，讓人覺得非常刺激，有一種身臨其境的享受，相當的逼真。這種特效帶來的觀影快感，當然是47年前的《大白鯊》想都不敢想的。如今得以成就，則是現如今電影技術的突破，更是商業大片必備的殺手锏。觀眾走進影院，享受到的就是這一刻的激情澎湃，而大白鯊不同角度的呈現，增加了沖擊力。當然，也要感謝編劇的表達，因為知道觀眾的渴求，也就給予了最為準確的投喂，無論是恐懼感還是懸念，都在情理之中，又在意料之外。而生存模式，多少也有互動性，讓觀眾很有代入感，設身處地想象，也是豐富了觀影體驗。最終，愛成就了一切，這才是最讓人感動的地方，毫無反駁之力。

因為熱愛，制片人邁克爾·羅伯特森、尼爾·金斯頓為《大白鯊之奪命鯊口》再度重聚合作，因為有愛，所以在劇情和動作戲之間，也有非常巧妙的平衡。也因為致敬所愛，用了一些巧思和設計，讓觀眾可以感受到光影交錯的47年變化，當人性接受考驗，當人面臨生死攸關，最好的結局，還是因為愛。