筆墨叩地壇：陳威以寫生對話史鐵生的精神原鄉(xiāng)

近日，《書畫里的中國》第三季迎來一場浸潤著歷史溫度與藝術(shù)思考的慢直播——青年藝術(shù)家陳威走進(jìn)北京地壇公園，以一支毛筆、一方銀箋宣紙，復(fù)刻作家史鐵生曾凝視過的古柏景觀，開啟一場“文學(xué)與山水”的跨時空對話。這場直播沒有快節(jié)奏的剪輯，只有筆墨與時光的慢流，讓觀眾跟隨陳威的視角，從“寫生的起點”讀懂地壇的厚重，也看見一位青年山水畫家對傳統(tǒng)與當(dāng)代的思考。

直播鏡頭開啟的瞬間，地壇公園的晨光正透過古柏枝葉，在斑駁的白墻上投下晃動的影。陳威站在史鐵生當(dāng)年拍攝取景的位置，手中宣紙已鋪開——那是他特意選擇的銀箋白底材質(zhì)，“不同于金卡適合表現(xiàn)建筑的輝煌，銀箋紙的細(xì)膩質(zhì)感，更能接住古柏的滄桑與光影的空靈”，他在直播中輕聲解釋，而這份對材質(zhì)的精準(zhǔn)判斷，源自他中央美術(shù)學(xué)院本碩博連讀的學(xué)術(shù)積淀。作為主攻“山水畫造境研究”的博士，師從丘挺、劉榮兩位教授的陳威，早已將“材質(zhì)與意境適配”的理念融入創(chuàng)作，就像他2023年獲中央美術(shù)學(xué)院研究生優(yōu)秀畢業(yè)創(chuàng)作最高獎的作品《龍雷》，亦是在絹本水墨的載體上，讓山水的磅礴與細(xì)膩共生。

“要選最有故事的樹。”陳威的目光掠過一片古柏，最終定格在一棵枝干虬曲的側(cè)柏上——它的主干布滿裂紋，卻仍有新枝向上，恰如地壇歷經(jīng)歲月卻始終涌動的生命力。直播中，他用毛筆淡墨輕輕勾勒出樹的大致輪廓，選擇“橫幅構(gòu)圖”而非昨日表現(xiàn)壽皇殿的方形構(gòu)圖，“橫幅能讓古柏的橫向延展感更足，也為后面‘地壇與海’的遠(yuǎn)景留足呼吸空間”。這處構(gòu)圖取舍，藏著他對“景與意”的深刻理解：不追求完整樹形，只截取樹干最精彩的下半段，讓枝葉在畫面中自然穿插——這種“取舍與重點表現(xiàn)”的原則，他曾在“園林畫境——第三屆三山五園主題藝術(shù)展”中實踐過，如今用于地壇古柏，更添了一份對史鐵生文字中“生命韌性”的呼應(yīng)。

當(dāng)?shù)谝还P淡墨落在宣紙上，陳威的手腕輕轉(zhuǎn)，線條順著樹干的紋理游走。鏡頭拉近，能看見他筆尖的墨色由濃轉(zhuǎn)淡，恰如地壇的歷史從清晰的古柏年輪，過渡到模糊的時光記憶。此刻的畫面，早已不止是“畫一棵樹”：史鐵生的文學(xué)精神是底色，銀箋紙的質(zhì)感是載體，陳威的筆墨是橋梁，將百年古柏的“形”與地壇的“魂”緊緊相連。他在景觀與精神之間找到共鳴點——從一棵古柏出發(fā)，叩響地壇的歷史，也叩響每個觀眾心中對“生命與時光”的思考。

未來，《書畫里的中國》將繼續(xù)以慢直播的形式，陪伴觀眾見證藝術(shù)創(chuàng)作的每一個細(xì)節(jié)。而陳威的地壇寫生，才剛剛走完“起點”，接下來的筆墨里，還有更多關(guān)于“古柏生命力”與“地壇之海”的驚喜，等待被發(fā)現(xiàn)。