《白毛女》交流演出圓滿舉行，致敬經典八十載

在中國首部歌劇《白毛女》上演80周年之際，2025年11月18日下午，中國歌劇舞劇院小劇場內再度響起經典旋律。“劇薈芳華?傳頌經典”交流演出在此隆重舉行。本次活動由著名表演藝術家、中國音樂學院韓延文教授發起，她帶領26位國音學子復排演繹經典歌劇《白毛女》，并與劇院歌劇團藝術家進行深度藝術交流，為學生搭建從課堂到舞臺的完整實踐路徑，實現教學與舞臺的有機融合。

中國歌劇舞劇院黨委書記、院長馮俐，副院長趙麟，中國歌劇研究會常務副會長兼秘書長宋晨，中華文化促進會相關負責人出席活動。中國音樂學院藝術實踐中心主任助理、辦公室主任亓夢婕作為校方代表參加。中國歌劇舞劇院歌劇團副團長劉家平主持本次活動。

藝術傳承：從“喜兒”到師者

韓延文教授作為中國歌劇舞劇院培養的《白毛女》50周年紀念演出“喜兒”扮演者、中國戲劇梅花獎獲得者，在演出前深情闡述了活動初衷。“中國歌劇舞劇院是我歌劇人生的搖籃，她以豐厚的經典藝術哺育了我，讓我在歌劇殿堂中找到了人生的動力與寄托。”她動情地回憶起初入劇院時喬羽老院長的殷切囑托：“韓延文，你要把你的藝術追求和人生追求放得高一點。”這句教誨成為她藝術道路上的座右銘，如今也用以激勵后學。

韓延文教授強調，《白毛女》是她歌劇生涯的起點，劇中每一句臺詞、每一段唱腔都深植于心。她指出，此次復排“不是一次簡單的重復，而是一場深情的接續”，深感有責任為這部經典的傳承盡心盡力。她希望通過這樣的交流，不僅為歌劇舞臺和學校教育培養新一代“喜兒”，更全面展示中國音樂學院綜合課程成果。

院校合作：搭建實踐育人平臺

中國音樂學院藝術實踐中心辦公室主任亓夢婕衷心感謝中國歌劇舞劇院對此次活動的大力支持。她表示：“對同學們而言，能從課堂走進國家文藝院團的舞臺、與職業藝術家面對面交流是極為難得的學習契機。希望中國歌劇舞劇院的藝術家們多提寶貴意見，助力學生在歌劇演員的成長之路上穩步前行。”她強調，院校雙方已建立堅實的合作基礎，未來將持續提供更多平臺與資源支持，深化合作共贏。

專家視角：寄望歌劇未來

中國歌劇舞劇院馮俐院長在觀看演出后表示：“看到同學們在舞臺上的表演，體現了中國音樂學院嚴謹的教學水準。這一堂匯報課，舞臺上的角色演員包括合唱同學們都非常了不起。”她勉勵學子要“通過了解歷史背景，寫人物小傳，不斷尋找細節，尋找更加扎實的心理依據”，并強調“要成長為歌劇演員的道路是漫長的”，鼓勵同學們堅定藝術追求。

談及藝術傳承，馮院長特別贊賞韓延文教授“為學生們播下歌劇種子的深遠意義”。她指出，成為一名聲樂獨唱演員相對容易，但要成長為一名真正的歌劇演員，道路漫長而艱辛。她深情回憶起韓延文教授轉述的喬羽老院長的勉勵——“把你的藝術追求和人生追求放得高一點”，并以此激勵在場學子堅定藝術理想與人生目標。

馮俐院長特別提到，從研究生鄭茹之詮釋的“喜兒”身上看到了“信念、執著和堅定感”，這正是年輕演員最重要的品德。她強調，“對恨的堅定、對愛的堅定、對真善美的信念，把這些東西做到極致，才是對藝術最好的呈現。”

中國歌劇研究會宋晨秘書長在交流中回顧了在保利劇院觀看韓延文教授演出的經歷，寄語學子“一定要深研時代背景、深抓舞臺動作，注重舞臺細節，要在聲音的把控上，臺詞的節奏上，更符合人物形象，使人物更鮮活明朗。”

中國歌劇舞劇院副院長趙麟對此次交流演出表達熱烈祝賀，他表示："此次演出滿是青春朝氣！《白毛女》是80年前誕生于延安的經典，更是中國民族歌劇的開山之作。" 他強調，"要演好這部劇，就要深入研究它的創作背景、創作緣由，琢磨每段旋律的風格，更要讀懂人物的內心。" 同時他指出，"不管是前輩還是晚輩，每一次演出都在追求新突破、尋求再進步。" 趙麟副院長以簡潔而富有深意的發言，既表達了對經典的敬意，也對年輕學子的藝術探索給予了充分肯定。

藝術家建言：傳承表演精髓

劇院多位藝術家對學生的演出給予專業指導。“喜兒”扮演者蔣寧老師肯定學生們在短時間內呈現全劇的精彩表現，建議“在表演的細節上需要細化關注，揣摩人物角色，每個動作是什么？為什么要這樣做？內心戲要精準準確”。

“喜兒”扮演者王娜老師表示看完演出既欣慰又感動，建議同學們表演要借鑒戲曲的“手眼身法步”，強調“喜兒要用三個層次來塑造人物的命運”，并希望每個人都能肩負起傳承經典的責任。

“楊白勞”扮演者孫堯老師被同學們的激情演出有感而發，他們曾去延安魯藝采風，參觀了延安當年排練“白毛女”的小禮堂，他感到這些國音的學生仿佛在那里排練過，仿佛看到延安時期“白毛女”的影子。他建議并引用郭蘭英先生的藝術理念——“我做的每個動作不是自己在做，而是角色在做”，“唱著說，說著”，強調要完全融入角色。

“大春”扮演者毋攀老師歡迎韓延文教授帶領學生回到劇院演出，他特別贊賞了楊白勞傳承老一輩藝術家柳石明老師的擻音運用，并對具體戲份的調度提出專業建議。

“穆仁智”扮演者常通老師對學生的演出表示祝賀，建議同學們“要找準人物的心理定位和身份定位，強調穆仁智對上諂媚、對下如狼如虎的兩面性要非常鮮明”。

以經典為脈，以文化為魂

在交流演出圓滿落幕后，韓延文教授就“傳承”二字道出深切體悟。她坦言，馮俐院長所說的“從喜兒身上看到了傳承”，實則是幾代藝術家精神血脈的延續。“他們看到的不是我的影子，而是郭蘭英老師等前輩藝術精神的復現。”

韓延文教授追憶，當年《白毛女》的傳承之路頗為不易。由于郭蘭英老師的演出沒有影像留存，她只能反復觀摩其他版本的完整錄像，一句一句地學習《恨是高山》等重要唱段。“那時候聽得太投入，磁帶都聽斷了。”她感慨道，“這就是傳承——我要求學生鄭茹之做到的，正是這種原汁原味的繼承。”

在藝術理念上，韓延文教授始終堅持“守正創新”。“我經常對學生說，我們要珍視祖先留下的文化智慧和財富。”她特別強調，“戲味兒腔調一定要保留，這是從我們民族語言中生長出來的藝術精髓。字正腔圓的韻味源于中國語言的獨特韻律，這種語言味就是情感味、人味兒，是民族歌劇的靈魂所在。”

對于此次在《白毛女》上演80周年之際的交流演出，韓延文教授視之為一份沉甸甸的責任。“作為老教授、老‘喜兒’，我義不容辭。”她深情地說，“白毛女是國家文化的寶貴財富，學生們也是學校的寶貴財富，這些都不屬于個人。我常對學生說，我們做了一件多么有意義的事——在傳承中國的優秀文化。”

“八十周年之際，中國音樂學院培養的學生能夠完整演繹這部經典，這是多么幸福而富有意義的事。”韓延文教授總結道，“我們的活動可以概括為四個字：經典，傳承！中國第一部歌劇走過八十年，它既是國音的歌劇教材，如今又由國音的學子接續傳承，這是最寶貴的。我們的目的不僅是交流，更是通過這個契機，讓這部經典真正傳下去。”

此次《白毛女》交流演出通過經典劇目的現場演繹，弘揚紅色精神，激發青年學子的藝術熱情與傳承意識，展現了中國音樂學院在歌劇藝術領域的教學成果。院校合作打破了傳統單一課堂教學模式，構建起教學、創作、研究、舞臺實踐相結合的育人體系，為推動新時代歌劇藝術傳承注入新的活力。

來源丨韓延文教授、中國音樂網