5位明星出道就拿獎，發展大相徑庭？有人銷聲匿跡，有人中年翻紅

董子健作為導演的作品《我的朋友安德烈》熱映中，卻被吐槽“演戲還沒演明白，就拍電影？血虧是必然的！”

也有人暗戳戳地內涵他作為“中國第一經紀人”王京花的獨子，是實打實的“資源咖”。

可如果將時間退回到2012年，帶著首部電影《青春派》一戰成名，并成功摘得不少獎項的董子健，也曾被視為“演技之光”。

可出道之后的他，為何會顯得后勁不足呢？

實際上縱觀圈內，像董子健這樣出道就拿獎的“天賦型演員”不在少數，可入行后的發展卻大相徑庭：

有的靠實力一步步證明自己的出道即巔峰并非只靠運氣、有的則在不斷的消耗和錯誤選擇中，銷聲匿跡，令人唏噓……

1.董子健：高開低走？

縱觀內娛，董子健絕對算手握一把好牌的“天之驕子”：

他出生于一個演藝世家，父母都是學戲出身，母親在他出生前便開始涉足經紀行業，后來還直接成立了經紀公司，在圈內地位漸高。

董子健自小便在明星堆兒里長大，卻始終沒什么做演員的規劃，直至讀高中期間，他在意外的情況下被導演劉杰選中，參演了電影《青春派》。

片中，他飾演的男主角是個陷入青春迷茫中的普通少年，有著高考的壓力、家庭矛盾及失戀的雙重困境。

或許是和自己所處的年齡、經歷太相似，董子健在片中的表現堪稱驚艷，尤其是爆發戲份時雖顯得用力過猛，卻意外和人設的情感有效融合，以真摯、自然又松弛的方式，打動了觀眾。

也因此他出道即巔峰，還獲得了上海電影節電影頻道傳媒大獎最佳男主角獎，并被金爵獎、金馬獎提名。

這之后的董子健佳作不斷，接連拿出的《少年班》《山河故人》雖然都是小眾的文藝題材作品，卻磨煉了演技，和當下流行的90生走了截然相反之路。

尤其是2018年的年代劇《大江大河》熱播，讓飾演楊巡一角的董子健，再創演技巔峰。

最備受稱贊的第一部中，他完全將小商販的機靈可愛、能說會道詮釋了出來，和雷東寶的對話戲份也被怒贊“活脫脫從書中走來”。

而之后的《大丈夫》《流金歲月》《誰是兇手》接連播出，董子健的表現均是無功無過，偶爾出演與自己形象、性格大有出入的角色時，則會暴露缺點，令觀眾無法入戲。

尤其是去年熱播的《蠻好的人生》似乎成為他演技爭議的轉折點：

與實力派孫儷對戲時，被指差距明顯，甚至被怒批“面癱”“口水四濺”“用力過猛”等，還被網友制作成了表情包。

這些負面評價，和董子健出道早期獲得的贊美聲形成巨大的反差。

加上首次執導的電影《我的朋友安德烈》撲街收場，更讓他未來的發展之路顯得困難重重。

2.李小璐：好牌打爛

和董子健一樣出生于演藝世家的李小璐，自小也是在北影大院長大的，她的爺爺是八一廠的制片主任、爸爸是導演、媽媽是著名演員張偉欣。

李小璐3歲多就開始演戲，是著名的小童星，不過后來隨母親遠赴美國“開眼界”，便淡出熒幕。

直至16歲這年，她因在陳沖執導的電影《天浴》中出演了女主角文秀，打敗劉若英、楊貴媚和吳君如，摘得金馬獎影后桂冠，一炮而紅。

只是當時的她并不知道，這部作品便是作為演員的人生巔峰了——因為那之后，李小璐再也沒有拿出任何一部比《天浴》評分更高的作品了。

她順理成章進入影視圈后，很快又因在偶像劇《都是天使惹的禍》而成為內娛的“偶像劇女王”。

《我的淘氣天使》《少年張三豐》《十三格格》等作品陸續播出，也讓李小璐成為不少觀眾的“童年女神”。

尤其是2007年熱播的《奮斗》中，她用松弛的演技淋漓盡致地詮釋了“作女”楊曉蕓，也算是后無來者的熒幕形象。

只可惜，“天之驕女”也不可能永遠順遂。

尤其是2010年戀愛后，李小璐的熱度隨著戀情逐漸增高，可演技卻遭遇了滑鐵盧。

她在《私人訂制》中的表演被外界評價為“像在演小品”；和丈夫合作的《產科男醫生》《煮婦神探》等作品中，也令人感慨“油膩又用力過猛”，和早年靈動天真的樣子大相徑庭。

到了封殺前夕的《守護麗人》，評分僅為3.9分，李小璐的顏值也因科技感太強而備受群嘲，導致在業內的口碑明顯滑坡。

2017年，她陷入夜宿門風波，演藝事業徹底被畫上句號，盡管日后不斷為復出努力，可9年過去無濟于事。

3.春夏：忽遭封殺

2023年初，90后小花春夏的社交賬號忽然被平臺禁言，官方給出的理由是“違反相關法規”，令外界一頭霧水。

也導致其原本發展勢頭極好的事業戛然而止，參演的作品遭遇了不同程度的波折：延期、下架或無疾而終。

作為出道之初口碑極好的青年女演員之一，春夏雖不算第一眼大美人，卻因獨特的氣質備受期待。

她22歲時便因主演的首部電影《踏雪尋梅》而獲封金像獎首位90后影后，還在富川國際奇幻電影節大放異彩，鋒芒畢露。

這之后的春夏資源逆天，主演的《天亮之前》《明月幾時有》《第十一回》等作品接連熱播，合作的不是天王、就是影后。

演技方面，她也確實有著獨屬于自己的氣質，擅長用細微的眼神變化、呼吸節奏和肢體語言，來構建角色的內心世界，被觀眾怒贊“用眼神演技”的典范。

春夏的爆發戲份也極強，尤其擅長出演邊緣角色的絕望、孤獨與掙扎，“非主流”卻帶著不可忽視、不設限的可塑性，給人一種野生派的鮮活感，內娛獨一份。

但或許是因為太過“野性”，她因不當言論忽然翻車，也讓外界開始反思：

作為公眾人物表達觀點的尺度和界限，有些時候“真性情”人設并不好立。

4.秦海璐：中年翻紅

相比之下，出道便獲封“三金影后”的秦海璐，絕對算不上一手好牌。

她是唱戲出身，后來考入中戲明星班，卻因長相普通而不被看好。

可獨特的氣質還是掩蓋不了，畢業前夕便接到了陳果的《榴蓮飄飄》劇本，邀請她出演女主角。

但由于即將飾演的是個底層ji女，當時才22歲的秦海璐搖擺不定，最后是在班主任老師的勸說下決定接拍。

而她并不知道，這部電影改變了自己的一生。

此片上映后瞬間引起轟動，并讓秦海璐一舉摘得金馬獎、金紫荊獎和金像獎、中國電影評論學會獎四座獎杯，還被威尼斯國際電影節最佳女主角提名。

要知道當時和秦海璐競爭影后的還有梅艷芳、張艾嘉和舒淇，可獲獎的為何偏偏是初出茅廬的她呢？

《榴蓮飄飄》中，她將一位為生計所迫的邊緣女性形象演活了，沒什么夸張的肢體語言和臺詞，卻通過細膩到不動聲色的表情變化，深刻地詮釋了角色的內心世界和情感轉變，被觀眾力贊“情緒炸裂”。

但華麗的成績卻在現實世界不堪一擊，由于長相一般，她背負“最丑影后”的標簽，一度因此接不到戲，甚至對整個行業失去信心，轉行做了文秘。

為了謀生，秦海璐還開過火鍋店、廣告公司，直至花光全部積蓄，且發現自己只會演戲，隨即復出。

對于表演，她始終有著自己的底線，直言“沒有設計的表演才是好的表演”，也因此自己對待每一場戲都是真情實感，且也從不在乎戲份多少。

所以，秦海璐日后接連拿出的《冬至》《鋼的琴》等優秀作品，拼的從不是戲份多少，而是演技好壞。

尤其是近幾年，她靠著大量的配角形象實現了事業的全新突破：

《紅高粱》中的守寡長嫂、《懸崖之上》中的特工王郁，還有《生萬物》中的主理人費左氏……

均是通過精準的細節刻畫，一個眼神或一個動作便賦予角色生命力，也被觀眾怒贊“劇拋臉”，實現了靠配角上桌的逆襲。

5.余男：始終如一

和秦海璐一樣備受外貌質疑的余男，也絕對算得上天賦女演員。

她尚未從北影畢業，便與身為導演的男友王全安合作，出演了首部影片《月蝕》而獲得法國多維爾亞洲電影節影后稱號，自此佳作不斷。

余男的演技有著獨特的個人風格，尤其是擅長用眼神戲傳遞復雜的情感，但她的眼神多以犀利、冷靜、自帶故事感令人著迷。

而且，她從不拘泥于一種表演風格，出道后一直在尋求角色的多變，也因此無論是文藝片還是商業片，都把握得很好。

比如《圖雅的婚事》中堅韌的農婦，再到《雙食記》中冷靜的高知妻子，還有《西風烈》中的美艷殺手……

所有角色均反差巨大，也讓余男獲得了令人咋舌的成就：國際大獎不斷，還成為不少國際電影節的評委，和鞏俐平分秋色。

就算是與珠聯璧合的王全安，因為張雨綺的介入分手后，余男的事業也并未受到太大的沖擊和影響，她接連憑借在《無人區》《戰狼》等作品中的驚艷表現，俘獲著觀眾的心。

甚至從長遠看來，這次分手反而成為其事業轉型和突破的關鍵節點，使得她從“王全安女友”的陰影中完全走出，走上更獨立、寬闊的表演道路。

近幾年，余男“下凡”出演電視劇作品，又分別因《真心英雄》《藏海傳》等再獲關注。

目前她還有《龍骨焚香》《目之所及》等作品待播，雖然不是主角，卻因出眾的氣質獲得觀眾力挺。

而除了拍戲之外，余男鮮少露面，也不會炒作，始終以不媚俗、不跟風的表演信仰堅持著自己的初心，是難能可貴的優秀女演員之一。

所以，所謂的“上天賞飯吃”也并不絕對：

天賦確實難能可貴，可正確的選擇才是影響事業發展的關鍵，否則命運的饋贈只是一場鏡花水月而已。