新民藝評｜茅亦銘：從輕盈爵士到命運交響

農歷臘八節后的申城，新春氣息愈加濃郁。格萊美獎獲得者喬安·法萊塔首度執棒上海交響樂團，帶領現場愛樂者共赴一場精心策劃的“新年音樂之旅”，將觀眾的情緒從美式爵士的輕盈活力，引導至德式浪漫的深沉抒情，最終在俄羅斯的浩瀚交響中達到了高潮。

本場音樂會以伯恩斯坦節奏感極強的《西區故事》交響舞曲開場，為整場演出注入了一股強大的生命力和律動感。這段音樂以其鮮明的爵士風格和戲劇性，瞬間點燃了現場的熱情。喬安·法萊塔在此樂章中展現了她對美式音樂的獨到理解。她并沒有將其簡單地視為一段“熱身”，而是強調了其中的悲愴與沖突。這種處理方式讓觀眾在享受律動的同時，也感受到了這部作品背后深沉的情感張力，為接下來更為嚴肅的作品奠定了情感基調。

以低音提琴作為協奏曲的主角并不多見，而庫謝維茨基的這部協奏曲則更是稀罕，但它卻是一部極具深度的作品。上海交響樂團低音提琴首席錢博文的獨奏堪稱是本場音樂會的靈魂時刻。作為獨奏家，他不僅展示了低音提琴的宏大音色，更通過細膩的處理，展現了這件樂器鮮為人知的抒情面。是貝斯，是低語，是海潮聲，上海交響樂團音樂廳的聲場里如同開啟了一場冬夜吟游。喬安·法萊塔在指揮這一篇章時，與樂團的配合恰到好處。她沒有讓獨奏聲部過度喧鬧，而是巧妙地運用樂團的支撐，使得錢博文的每一次呼吸都被完美捕捉。這種指揮方式既體現了她對樂團的掌控力，也展示了她對獨奏家的尊重，形成了獨奏與管弦樂之間的完美對話。

作為晚期浪漫主義的巔峰之作，柴可夫斯基的《第五交響曲》充滿了“命運”主題的糾纏和光明與黑暗的對抗。喬安·法萊塔在此樂章的指揮中展現了她的核心實力。她既保留了柴可夫斯基音樂中固有的激昂與熱情，又通過她獨有的視角，突出了作品中的悲愴與掙扎。第一樂章中“命運”主題的嚴肅處理，第二樂章中抒情主題的細膩展開，直至最后一樂章的豪邁終結，法萊塔將這四個樂章的情緒層層推進，使觀眾仿佛經歷了一次靈魂的洗禮。她對細節的把控（如弓弦接觸的輕重、樂句呼吸的自然）讓這部熟悉的作品煥發了新的生命力。

尤為值得肯定的是，喬安·法萊塔作為指揮，不僅在曲目選擇上展現了高超的編排智慧，更在演繹上賦予了每一部作品獨特的呼吸感。她的指揮風格以“細膩”和“極具感染力”著稱。在這場音樂會上，她不僅是指揮，更像是一個故事的講述者。她通過音樂講述了一個從美國的爵士樂場，到俄羅斯的情感深淵的故事。她對不同風格的把握游刃有余，既能駕馭美式音樂的熱情，也能深刻演繹德奧浪漫主義的細膩情感。

本場音樂會是一場關于“命運與自由”的哲學對話。從伯恩斯坦的“自由”到柴可夫斯基的“命運”，再回到低音提琴的深沉獨白，喬安·法萊塔用她的指揮讓這場演出成了一個完美的閉環。對于廣大愛樂者而言，聆聽到的不僅是一場聽覺的盛宴，更是完成了一趟充滿意義的心靈之旅，以全新面貌迎接馬年新春的到來。

原標題：《新民藝評｜茅亦銘：從輕盈爵士到命運交響——格萊美得主法萊塔申城首秀》

欄目編輯：吳南瑤 文字編輯：錢衛

來源：作者：茅亦銘