視覺盛宴！這9部身材火辣的日本和服電影，每部都誠意滿滿

1.《花魁》

看過基調最歡快的藝妓片，不論高飽和的色彩，還是偏搖滾味道的音樂，都讓人沉浸在明艷的世界里，土屋安娜太獨特了。畫面非常華麗，完全是蜷川實花的風格，整部電影最震撼的兩句臺詞是“我不想當妓女！”“你以為是誰在被妓女養！”結局小女孩把金魚抓回魚缸的鏡頭，其實暗示著兩個人的私奔不會成功，金魚跳不出水缸，人也逃脫不了宿命。

2.《一片雪》

仍然改編自渡邊淳一的小說，還是出軌的故事，攝影、音樂、演技都很好，三位女主美得各有風情，渡邊淳一就喜歡寫都市人的獸性與彷徨，其實已經是時代的眼淚了。男人通過欲望控制女人，但女人終極想要的還是情感，秋吉久美子的和服很美，她通過這部原本屬于松坂慶子的電影，從此成功轉型，喜歡最后春風裹挾著櫻花吹入屋內，配合著名曲《一片雪》作為落幕的收尾。

3.《花宵道中》

昔日的童星長大后居然淪落到拍這種片子，片中男女主都代表一種底層人民，一個是妓女，一個是平民，只能淪為中上層惡人的玩物。和《感官世界》一樣，短暫而絢爛的綻放，安達祐實身上匯聚著東亞女性典型而極致的美，柔弱感與破碎感令人癡迷，電影也赤裸裸地呈現出最原始的悲劇理念。朝霧最后那一笑和溺水畫面相連接給我的沖擊力有點大，結局有些過于慘，但也算是意料之中。

4.《北齋漫畫》

夾雜著情色和幽默的電影，描述了日本江戶時代浮世繪畫家葛飾北齋多姿多彩的一生，老年部分的北寨、小榮和佐七三人的滄桑、淡然、執著、感情摯深、充滿人生歷練的感悟像是電影最后出爐前的熔鑄。攝影和構圖很美，樋口可南子屬于那種能激發攝影師和畫師靈感的稀世美女，尤其影片最后表現章魚和少女的那幅畫，簡直用盡了他一生的才華和想象力。

5.《墨東綺譚》

《墨東綺譚》講述了一個作家流連于花街柳巷，和一些藝妓之間的風流韻事，用女性的存在抵御時光的侵蝕，個人的縱情與懷舊，不過是對抗時代洪流中無力感的一種自我救贖。用自己喜歡的方式過完這一生，是一種浪漫的英雄主義，但需要強大的內心，來抵御外界的批判，縱欲是順其自然的釋放，就和寫作一樣，夜深人靜的時候在書房點上一根煙，慢慢的享受這夜晚的寂靜。

6.《四谷怪談》

影片所講述的全部都是悲涼凄婉的人間煙火和糾纏不清的紅塵瑣事，女主角阿巖之死也真正隱喻了羅曼蒂克的消亡。開場的第一個鏡頭就頗為驚艷，整體的攝影技巧更是令人過目不忘，另外，男主的矛盾內心與自私受控的性格缺陷被描述的非常出彩。劇情與通常的《四谷怪談》有較多出入，但有幾處拍得頗為感人，特別是結尾的一場大火，功名榮辱全燒卻，只留亡妻立火中。

7.《天國車站》

電影的框架讓我想到了《唐朝豪放女》，在情欲糾葛背后是人性解放的宣言，但無一不以悲劇收場，加代和阿寶大雪中逃亡倉惶而又凄美，雪中出現的彩虹是她生命中最后的一抹絢麗，苦命的美麗女子殺死了兩任丈夫，她說是因為愛。道不盡的人性，命運交織著欲望，時代的傷痛與社會的壓迫，也正是對人性復雜的探索，正如行駛在天國的列車，白茫茫一片真干凈。

8.《菖蒲之舟》

電影很有時代感，社會動蕩下的惶恐，追求性愛與死亡，處處顯眼的紅色，生的紅色，性的紅色，本該是反映自然萬物的綠色卻成了反自然的靜穆，從紅色引向綠色，即是從現實到三途川（舞臺）的幽徑。歷史事件的插入讓某種冗長感侵襲了過往神代電影中剪輯的動勢，結尾水返腳的泛舟，幾乎就是整個大正時代的縮影：在黑暗混沌中掙扎于求死和求生之間。

9.《天城峽疑案》

由青少年性啟蒙引發的激情犯罪故事還是挺特別的，這是男主的成長過程中的性覺醒和性困惑造就的一場悲劇，一聲小哥哥入骨銷魂，情竇初開的少年，潦草辦案的警察，最慘的是流浪漢和妓女，不過田中裕子真是風情萬種。松本清張對人的動物性的剖析真是剝皮見骨，任何十五歲少年碰到這樣的事都會那樣做，因為片中田中的嫵媚恐怕比迷魂藥還要烈。

視覺盛宴！這9部身材火辣的日本和服電影，每部都誠意滿滿。